הקולנוע הוא סוג אמנות חדש יחסית, אך יחד עם זאת הוא גם הפופולרי ביותר. להישאר מעל פני המים בתחום זה של פעילות יוצרת, עם סגנון ייחודי, זה די קשה. אבל מסרט לסרט, קוונטין טרנטינו מצליח. תהילה אמיתית הגיעה אליו בשנות ה -90, ונראה היה שהוא מעולם לא יוכל לחזור על ההצלחה הראשונה שלו. אך סרטים אחרונים מראים שוב ושוב כי במאי זה מסוגל לא רק לייצר רעיונות מבטיחים, אלא גם ליישם אותם באופן מוכשר בכל פעם מחדש, ויצר יצירות מופת אמיתיות.
מה עוזר לטרנטינו לשמור על טעמו הבלתי ניתן להשוואה בעידן תרבות ההמונים? 10 כללים שהוא נוקט בעסקיו ובחייו המקצועיים יעזרו לענות על שאלה זו.
1. אמון בשחקנים ידועים מעט
הזדמנות לירות בכוכבים בסרטיו, טרנטינו עשוי בהחלט לתת עדיפות לשחקנים שקהל רחב לא מכיר כלל. זה קרה למשל בסרטים כלבים מטורפים ואהבה אמיתית. ואז, עדיין לא ידועה, פטרישיה ארקט וכריסטיאן סלייטר קיבלו את ההזדמנות לשחק את התפקידים העיקריים.
אך האם זה אומר שהבמאי עשה בחירה מכוונת שכזו? העניין הוא שטרנטינו יודע להתחשב בכישרון במקום שעמיתיו טרם שמו לב. יכולת זו מבחינות רבות מהווה את הצלחת סרטיו, מכיוון שהציל של כל קלטת הופך להיות דוגמא לצוות סרוג מקרוב שמבצע באופן אורגני את תפקידיו היצירתיים.
2. חוסר פחד מדעת הקהל
טרנטינו מתייחס לאמנים שאינם חוששים להביע באופן ישיר את הבנתם בנושא, גם אם הוא מתקבל בעוינות. עלילות נועזות, בעיות חברתיות חריפות ואיזון על סף התקינות הפוליטית, כל אלה נמצאים בסרטיו.
3. אמיתות הדמויות
הנושא של אדם שחור הנאבק בנורמות חברתיות למען זכויותיו, ובמיוחד טרנטינו. הוא גדל בקרב אנשים עם צבע עור כהה, ולכן מבחינתו הנושא הזה תמיד רלוונטי. במקביל, טרנטינו כולל לרוב דיאלוגים גזעניים מעליבים בסצנות, שעבורם הוא גם זוכה לביקורת. אך לדבריו זהו תנאי הכרחי להבנת הדמות עד תומה.
4. מתינות של תהילה
כל סרט טרנטינו הוא אירוע תרבותי עולמי בתחום הקולנוע. עם זאת, בשאר הזמן, הבמאי למעשה לא מופיע בציבור ובאופן כללי חי חיים צנועים ומעט מצטיינים בלוס אנג'לס. אפילו חתונתו האחרונה בשנת 2018 נערכה במעגל צר ללא סיקור רחב של צלמי הפפראצי.
5. תיבות דו-שיח מקוריות
אחד ה"טריקים "העיקריים בסרטי טרנטינו הוא דיאלוגים יוצאי דופן. נראה כי אין בהם תוכן סמנטי, אך הם תמיד נזכרים וכמו תופס את הצופה באוזן. וזה מובן, מכיוון שלכותב לוקח הרבה זמן לכתוב תסריטים ודיאלוגים - לפעמים כמה חודשים.
6. קצת הומור
עם כל המתח, הדרמה והאכזריות, סרטיו של טרנטינו אינם חסרי הומור. ושוב, אנו יכולים לומר שמדובר על הומור מיוחד שמשלב אלמנטים של סאטירה שחורה בלתי מתפשרת ורגעים מצחיקים מבחינה ילדותית.
7. שאילת רעיונות
הבמאי עצמו מודה שהוא מרבה להשתמש ברגעים מסרטים ישנים שצולמו לפני שנים רבות בסרטיו. לדוגמה, רעיונות כאלה כוללים את הרגע עם הריקוד של אומה תורמן וג'ון טרבולטה בסרט "ספרות זולה". אבל אם תעבור לפרטי הלוואות כאלה, יתברר שאנחנו מדברים רק על ההשראה שהבמאי שואב מצפייה בקולנוע קלאסי.
8. חופש לשחקנים
לטרנטינו, כמובן, יש חזון ברור והבנה של מושג הסרט והאמצעים שבהם ייבנה. עם זאת, זה לא מונע אלתור על ידי השחקנים. שוב, הוא סומך לא רק על עצמו, ככותב הרעיון, אלא גם על האנשים המגלמים אותו.
9. אהבה לקולנוע
מעטים יודעים זאת, אך טרנטינו פשוט חלם מילולית על סרט בשנותיו הצעירות, כאשר לא היה שום ספק בקריירה של במאי. אולי אהבה זו עוזרת לו ועכשיו ביחס לנושא עבודתו.
10. צניעות
איכות נדירה עבור ידוענים עולמיים, אבל טרנטינו פשוט מתייחס לאנשים שאינם סובלים מ"מחלת כוכבים ". הוא מעריך את הכרתו של הציבור, המתבטאת במספר פרסים וביקורות מחמיאות, אך יחד עם זאת הוא די רגוע מהפופולריות שלו.