Fra tid til annen hjemsøker media publikum med rapporter om rekordbeløp som er betalt for et kunstverk. Og det dyreste bildet på en stund blir hovednyhetene i verdensmediene. Spørsmålet om det mest verdifulle maleriet er tvilsomt, men ett av svarene på det kan være dette: rekordmengden som ble betalt for maleriet midt på sommeren 2015 er 300 millioner dollar. I slutten av februar i år mottok familien til den sveitsiske samleren Rudolf Shteikhlin dem for Paul Gauguins maleri "Når er bryllupet?"
Paul Gauguin, "Når er bryllupet?" (1891) - 300 millioner
Paul Gauguin (1848-1903) har søkt etter et jordisk paradis hele livet, ikke bortskjemt med den moderne sivilisasjonen. Først virket det på ham som om han hadde funnet ham på øyene Oceania, i Tahiti. Han var en viktig person for øyboerne, han var gift med den 13 år gamle skjønnheten Tekhaaman, som ble forbilde for mange av mesterens malerier - han portretterte sin fremtidige kone og hennes venn på bildet “Når er bryllupet?” (1892). Gauguin fant ikke paradis i Tahiti, og endte sitt liv i sykdom og fattigdom, men hadde en enorm innvirkning på kunstens verden.
Kongefamilien i Qatar har bevilget mer enn en milliard dollar til museumsavdelingen i Qatar for å lage en samling europeisk maleri, og i 2016 vil Gauguins lerret, det dyreste maleriet kjøpt på en privat auksjon, endelig bli eiendommen til Qatar-museet. En del av de tildelte midlene - 274 millioner - ble brukt i 2011 på "Players in Cards" av Paul Cezanne, som var rekord frem til 2015.
Paul Cezanne, “kortspillere” (1892) - 274 millioner
Fra 1890 til 1895 skapte Cezanne en syklus med fem malerier som skildret forskjellige øyeblikk av kortspillet. Maleriene til den store franskmannen, som hadde en enorm innflytelse på hver eneste bemerkelsesverdige kunstner på 1900-tallet, mesteren, som ble kalt forløperen til avantgarden, særlig kubismen, har alltid blitt verdsatt spesielt av samlere av private og statlige samlinger.
I 2011 forble bare ett av de fem maleriene i syklusen i en privat samling, og hun kom inn i toppen av de dyreste maleriene i verden etter en avtale med fullmakter fra Qatari-emiren.
Mark Rothko, "Nr. 6. Lilla, grønn, rød" (1951) - 186 millioner
Han ble født i 1903 i en liten by i den baltiske utkanten av det russiske imperiet, og jiddisk ble talt i familien. Da Mark bare var 10 år gammel, emigrerte familien deres til USA, og han tilbrakte hele livet i Amerika. Der ble hans arbeid et symbol på nytt maleri, abstrakt ekspresjonisme. Fra lerretene forsvant figurativiteten, og toppen av Rothkos verk var "et enkelt uttrykk for en kompleks tanke" - enorme komposisjoner fra fargefelt, hvorav en i 2010 ble kjent som Rothkos dyreste maleri.
Kjøperen regnes som den russiske milliardæren D. Rybolovlev, og han satte raskt i gang en prosess mot selgeren - den berømte kunsthandleren Yves Bouvier. Hovedklagen mot forretningsmannen, kjent for sin urenhet, var en ublu overvurdering. Bildet av det dyreste maleriet i verden (den gangen) var faktisk forvirrende, spesielt for de som er lite interessert i moderne trender innen kunst. De gjørmete historiene rundt Rothkos konseptuelle kreasjoner kalles symbolsk: kunstneren begikk selvmord i 1970 etter en vanskelig skilsmisse og en uhelbredelig sykdom som begynte.
Pablo Picasso, “Algeriske kvinner, versjon O” (1955) - 179 millioner
Blant kunstnerne hvis verk er oppført i toppen av de dyreste maleriene i historien, inntar Pablo Picasso (1881-1973) et spesielt sted.I et langt liv full av høy inspirasjon skapte han et stort antall malerier, tegninger, skulpturer, men enhver minste skisse laget av den geniale hånden fra grunnleggeren av kubismen har alltid vært gjenstand for private samlere og statlige museer som ligger rundt om i verden.
I 1954-55 skrev mesteren en serie “algeriske kvinner” på 15 malerier, som han utpekte med bokstaver fra A til O, og det siste bildet av denne syklusen ble anerkjent som dens apoteose, kulminasjon. I dag er det det dyreste maleriet av Picasso. Denne tingen med den store avantgarden var en av hans mest betydningsfulle kreasjoner, og forble i privat eie. I den hyllet Picasso alle de store malerne som han beundret østens fantastiske verden: Rubens, E. Delacroix, Matisse og mange andre.
Dette mesterverket til 1900-tallets mest kjente kunstner ble solgt i mai 2015 på CHRISTIES auksjon, og er det dyreste maleriet i verden som har forlatt åpen auksjon.
Jackson Pollock, "nr. 5" (1948) - 165 millioner
Når det gjelder arbeidet til Jackson Pollock (1912-1956), ble kritikere og kunstnere øyeblikkelig delt inn i to uforsonlige leirer. For noen er han et symbol på maleriets død som kunstfenomen, de anså komposisjonen hans som et tilfeldig produkt, noe som utelukket rollen som kunstnerens skapere. Andre gjorde ham til leder og banner av abstrakt ekspresjonisme - den ledende trenden i ikke-figurativt maleri. Selv i de mest kaotiske maleriene etter metoden å anvende farger, så de en dyp betydning, som kunstneren selv insisterte på.
Et ark fiberboard, som fremdeles er standard i produksjonen av arkivmaterialer, sprettet og beiset med maling - slik så de dyreste moderne maleriene ut i lang tid. "Nr. 5" ble et kunstverk, som det ble dannet mye mangler, det gjemte seg for publikum i lang tid og ble lagt ut på auksjon da Pollocks ting ble en sjeldenhet for samlere. Fakta om kjøpet og det betalte beløpet er hylt av mystikk - alt er ikke fullstendig bekreftet av partene i transaksjonen: den berømte Hollywood-produsenten David Geffen og den mystiske meksikanske samleren.
Willem de Cunning, Woman III (1951-1953) - 162,4 millioner dollar
Den nederlandske maleren og billedhuggeren Willem de Kooning (1904-1997) er en annen lys representant for abstrakt ekspresjonisme, en ikonisk skikkelse av den kunstneriske avantgarden i det tjuende århundre. Hans maleri beholdt et figurativt innhold i lang tid, men bildene av mennesker ble kjent, et objekt som betrakteren knyttet sin spesielle mening til, utelukkende tiltrukket av den emosjonelle malerieteknikken.
Lerretet fra syklusen dedikert til bildet av naken kvinnelig natur, etter skjebnens vilje, viste seg å være i Museum of Modern Art i Teheran. Den islamske revolusjonen i 1979 gjennomgikk en gjennomgang, inkludert utstillingen av dette museet.
Bildet av den nederlandske avantgarden passet ikke inn i kanonene som var foreskrevet av tilhengerne av Ayatollah Khomeini, og inntil 1994 lå det i fjerne butikker. David Geffen kjøpte mesterverket til De Cunning og kjøpte det fra Iran. I 2006 ble den solgt og lagt inn på listen, som viser de dyreste maleriene av kunstnere - avantgarde-kunstnere fra XX-tallet.
Pablo Picasso, Drømmen (1932) - 158,5 millioner
Den største samleren av Wall Street, Stephen Cohen, gikk med på å kjøpe dette lerretet med sin forrige eier - Steve Winnie - tilbake i 2006.
Winnie, som eide kasinoet, skadet lerretet alvorlig som følge av en ulykke, og avtalen fant sted bare syv år senere, etter en grundig restaurering av dette utrolig vakre verket.
Gustav Klimt, “Portrett av Adele Bloch-Bauer I” (1907) - 158,4 millioner
Hvis plottet krevde et mannlig bilde, gjemte eller gjemte han ansiktet - for Gustav Klimt (1862-1918) var hovedtemaet i kunsten og temaet tilbedelse i livet en kvinne. Den østerrikske mesteren etterlot seg et stort merke i en av de mest raffinerte og harmoniske stilene - modernismen fra begynnelsen av XX-tallet, med den lyseste variasjonen - Wien-sekvensen.Klimt er forfatteren av malerier som utgjorde en utfordring for den tidens offentlige moral, som ikke la skjul på den dype beundring fra kvinnen bak den fantastiske dekorative effekten.
“Østerrikske Mona Lisa”, “Golden Adele” - det er dette fantastiske bildet ble kalt. Det refererer til den "gylne" perioden av kunstnerens arbeid og anses av mange for å være hans høyeste prestasjon. Historien om lerretet er dramatisk. Etter at Østerrike ble annektert av nazistene, ble lerretet ekspropriert som en del av hele formuen til Ferdinand Bloch-Bauer - mannen avbildet i portrettet av Adele, som flyktet til Sveits. Først i 2005 klarte arvingen - Maria Altmans niese - å returnere portrettet av tanten til hennes eiendom blant fem malerier, hvis totale kostnader var astronomisk. "Golden Adele" av dem er det dyreste bildet. I verden er det få ting som er mer passende for navnet.