Médiá občas prenasledujú verejnosť správami o rekordných sumách zaplatených za umelecké dielo. A najdrahší obraz na chvíľu sa stáva hlavnou správou vo svetových médiách.
Správnosť otázky o najcennejšom obraze je pochybná, ale jednou z odpovedí na túto otázku môže byť táto: rekordná suma zaplatená za obraz v polovici leta 2015 je 300 miliónov dolárov. Koncom februára tohto roku ich rodina švajčiarskeho zberateľa Rudolfa Steikhlina prijala za obraz Paula Gauguina „Kedy je svadba?“.
Paul Gauguin, „Kedy je svadba?“ (1891) - 300 miliónov
Paul Gauguin (1848-1903) celý život hľadal pozemský raj, ktorý nebol narušený modernou civilizáciou. Najprv mu pripadalo, že ho našiel na ostrovoch Oceánia na Tahiti. Bol pre ostrovanov dôležitou osobou, oženil sa s 13-ročnou krásou Tekhaamanom, ktorá sa stala vzorom mnohých majstrovských obrazov - svoju budúcu manželku a jej priateľku vykreslil na obrázku „Kedy je svadba?“ (1892). Gauguin nenašiel na Tahiti raj, ukončil svoj život v chorobe a chudobe, ale mal obrovský vplyv na svet výtvarného umenia.
Kráľovská rodina Kataru vyčlenila viac ako miliardu dolárov na múzejné oddelenie Kataru na vytvorenie zbierky európskych obrazov. V roku 2016 sa Gauguinovo plátno, najdrahší obraz zakúpený na súkromnej dražbe, nakoniec stane majetkom Katarského múzea. Časť pridelených finančných prostriedkov - 274 miliónov - bola v roku 2011 vynaložená Paulom Cezannom na program „Hráči na kartách“, čo bol rekord do roku 2015.
Paul Cezanne, „Hráči kariet“ (1892) - 274 miliónov
V rokoch 1890 až 1895 vytvoril Cezanne cyklus piatich obrazov, ktoré zobrazovali rôzne momenty kartovej hry. Obrazy veľkého Francúza, ktorý mal obrovský vplyv na každého významného umelca 20. storočia, majstra, ktorý bol nazývaný predchodcom avantgardy, najmä kubizmu, vždy oceňovali najmä zberatelia súkromných a štátnych zbierok.
Do roku 2011 zostala v súkromnej zbierke iba jedna z piatich obrazov v cykle a po dohode so zástupcami emateru Kataru vstúpila na vrchol najdrahších obrazov na svete.
Mark Rothko, „No. 6. Purple, Green, Red“ (1951) - 186 miliónov
Narodil sa v roku 1903 v malom meste na pobreží Baltského mora v Ruskej ríši a v rodine sa hovorilo o jidiš. Keď mal Mark iba 10 rokov, emigrovala ich rodina do Spojených štátov a celý svoj život prežil v Amerike. Jeho práca sa tu stala symbolom nového obrazu, abstraktného expresionizmu. Z obrazotvornosti plátna zmizla, vrcholom Rothkovej práce bolo „jednoduché vyjadrenie zložitého myslenia“ - obrovské kompozície z farebných polí, z ktorých jedno sa v roku 2010 stalo známym ako najdrahší Rothkov obraz.
Kupujúcim sa považuje ruský miliardár D. Rybolovlev a čoskoro začal konanie proti predajcovi - slávnemu predajcovi umenia Yves Bouvier. Hlavnou sťažnosťou proti podnikateľovi, ktorá bola známa svojou nečistotou, bolo prehnané nadhodnotenie. Fotografia najdrahšej maľby na svete (v tom čase) bola skutočne mätúca, najmä pre tých, ktorí sa málo zaujímajú o moderné trendy výtvarného umenia. Blátivé príbehy okolo koncepčných výtvorov Rothka sa nazývajú symbolické: umelec spáchal samovraždu v roku 1970 po náročnom rozvode a začatí nevyliečiteľnej choroby.
Pablo Picasso, „Alžírske ženy, verzia O“ (1955) - 179 miliónov
Medzi umelcami, ktorých diela sú zaradené medzi tie najdrahšie obrazy v histórii, zaujíma Pablo Picasso (1881-1973) osobitné miesto.Na dlhý život plný vysokej inšpirácie vytvoril obrovské množstvo obrazov, kresieb, sôch, ale každá najmenšia skica vytvorená geniálnou rukou zakladateľa kubizmu bola vždy predmetom túžby súkromných zberateľov a štátnych múzeí na celom svete.
V rokoch 1954 - 55 pán napísal sériu „alžírskych žien“ z 15 obrazov, ktoré označil písmenami od A do O, a najnovší obraz tohto cyklu bol uznaný ako jeho apoteóza, vyvrcholenie. Dnes je to najdrahší obraz Picassa. Táto vec veľkej avantgardy bola jedným z jeho najvýznamnejších výtvorov a zostala v súkromnom vlastníctve. V ňom Picasso vzdal hold všetkým veľkým maliarom, ktorým obdivoval nádherný východný svet: Rubensovi, E. Delacroixovi, Matisseovi a mnohým ďalším.
Toto majstrovské dielo najslávnejšieho umelca 20. storočia, ktoré sa predáva v máji 2015 na dražbe CHRISTIE, je najdrahším obrazom na svete, ktorý opustil otvorenú aukciu.
Jackson Pollock, "No. 5" (1948) - 165 miliónov
Pokiaľ ide o prácu Jacksona Pollocka (1912-1956), kritici a umelci boli okamžite rozdelení do dvoch nezlučiteľných táborov. Pre niektorých je symbolom smrti maľby ako fenoménu umenia, jeho kompozíciu považovali za produkt náhody, čo vylučuje úlohu umelca - tvorcu. Iní ho urobili vodcom a praporom abstraktného expresionizmu - hlavným trendom v nefiguratívnej maľbe. Dokonca aj vo väčšine chaotických obrazov metódou nanášania farieb videli hlboký význam, na ktorom sám umelec trval.
Doska z drevovláknitej dosky, ktorá je stále štandardom vo výrobe plechových stavebných materiálov, postriekaná a zafarbená farbou - takto vyzerali najdrahšie súčasné obrazy po dlhú dobu. „Č. 5“ sa stalo umeleckým dielom, okolo ktorého sa vytvorilo veľa opomenutí, na dlhú dobu sa skryl pred verejnosťou a bol ponúknutý na dražbu, keď sa Pollockove veci stali pre zberateľov vzácnosťou. Skutočnosť nákupu a zaplatená suma sú zahalené tajomstvom - strany transakcie úplne nepotvrdzujú: slávny hollywoodsky producent David Geffen a tajomný mexický zberateľ.
Willem de Cunning, žena III (1951-1953) - 162,4 milióna dolárov
Holandský maliar a sochár Willem de Kooning (1904 - 1997) je ďalším jasným predstaviteľom abstraktného expresionizmu, ikonickej postavy umeleckej avantgardy dvadsiateho storočia. Jeho obraz si dlho uchoval obrazový obsah, ale obrazy ľudí sa stali známymi, objekt, ku ktorému divák pripisoval svoj osobitný význam, priťahoval výlučne emocionálna technika maľby.
Plátno z cyklu venovaného obrazu nahej ženskej prírody sa podľa vôle osudu ukázalo v múzeu moderného umenia v Teheráne. Islamská revolúcia z roku 1979 v Iráne prešla revíziou, vrátane expozície tohto múzea.
Obraz holandskej avantgardy nezapadal do kánonov predpísaných stúpencami Ajatolláha Khomeiniho a až do roku 1994 ležal vo vzdialených obchodoch. David Geffen kúpil majstrovské dielo de Cunning a kúpil ho z Iránu. V roku 2006 bol predaný a zaradený do zoznamu, v ktorom sú uvedené najdrahšie obrazy umelcov - avantgardní umelci XX. Storočia.
Pablo Picasso, sen (1932) - 158,5 milióna
Najväčší zberateľ Wall Street, Stephen Cohen, súhlasil s kúpou tohto plátna so svojím predchádzajúcim majiteľom - Steve Winnie - späť v roku 2006. 
Winnie, ktorá vlastnila kasíno, v dôsledku nehody vážne poškodila plachtu a dohoda sa uskutočnila až o 7 rokov neskôr, po dôkladnom obnovení tejto úžasne krásnej práce.
Gustav Klimt, „Portrét Adele Bloch-Bauer I.“ (1907) - 158,4 milióna
Ak pozemok vyžadoval mužský obraz, skryl alebo skryl svoju tvár - hlavnou témou umenia a predmetom uctievania v živote bola Gustav Klimt (1862 - 1918). Rakúsky majster zanechal obrovskú stopu v jednom z najmodernejších a harmonických štýlov - modernizmus začiatku XX storočia, jeho najjasnejšia rozmanitosť - Viedenská secesia.Klimt je autorom obrazov, ktoré boli výzvou pre verejnú morálku tej doby, ktorá neskrývala hlboký obdiv ženy za úžasným dekoratívnym efektom.
„Rakúska Mona Lisa“, „Zlatá Adele“ - to je názov tohto fantastického obrazu. Poukazuje na „zlaté“ obdobie umelcovho diela a mnohí ho považujú za jeho najvyšší úspech. Príbeh plátna je dramatický. Po anektácii Rakúska nacistami bolo plátno vyvlastnené ako súčasť celého bohatstva Ferdinanda Blocha-Bauera - manžel zobrazený na portréte Adele, ktorý utiekol do Švajčiarska. Až v roku 2005 sa jeho dedičke - neteri Márie Altmanovej - podarilo vrátiť portrét jej tety k jej majetku medzi piatimi obrazmi, ktorých celkové náklady boli astronomické. „Golden Adele“ z nich je najdrahší obraz. Na svete existuje niekoľko vecí, ktoré sú vhodnejšie pre meno.
