Vor kurzem war ein Londoner Bekleidungsgeschäft für Musikfans K-Pop mit Besuchern überfüllt. Vor dem Konzert einer beliebten koreanischen Gruppe namens BTS wollten Tausende Fans Markenprodukte mit den Emblemen ihrer Lieblingskünstler kaufen.
Außerdem gab es so viele Leute, die wollten, dass sich eine riesige Schlange bildete. Aber Zubehör mit K-Pop-Symbolen kann man nicht billig nennen. Man kann sogar sagen, dass es sehr teuer ist, ein Fan koreanischer Popmusik zu sein.
Wie viel Geld geben die Schlüsselzahler für ihr Hobby aus?
Vielleicht müssen sie mehrere hundert Rubel pro Monat bezahlen, um mit Spotify Musik zu hören?
Oder ein paar Tausend (der Preis für ein Konzertticket und T-Shirts mit Darstellern, in denen Sie Bilder für Instagram machen können)?
Unterschiedliche Nummern
Das sagen die Key-Poper selbst dazu.
"Pro Monat werden etwa 21.000 bis 30.000 Rubel ausgegeben", schreibt einer der Fans im sozialen Netzwerk von Reddit.
Ein anderer gibt zu: "Jetzt sind es 10.000 Rubel. Aber wenn meine Vorbilder ein neues Album veröffentlichen, werde ich mehr ausgeben."
Ein anderer Fan sagt: "Ich glaube, ich gebe ungefähr 25.000 im Monat aus."
Kenner des Showbusiness argumentieren, dass in der Welt der koreanischen Popmusik jede Menge weniger als drei Ziffern unplausibel erscheint.
Eigenartige Kultur
Jeder weiß, dass Künstler vieler Genres Markenprodukte für Fans produzieren. Und es ist meistens nicht billig. Ob Fenty Beauty-Kosmetik von Rihanna oder Yeezy-Sneaker von Kanye West - all das sind sehr teure Dinge.
Aber für Fans von Key-Pop-Musik ist das finanzielle Problem am dringlichsten. Im vergangenen Monat veröffentlichte die Journalistin Kat Kelly einen Artikel über koreanische Popfans in den Vereinigten Staaten von Amerika.
Es heißt, dass diese Leute regelmäßig beeindruckende Beträge für Flugreisen, Konzertkarten und mehrtägige Treffen von Gleichgesinnten ausgeben. Um ein solches Leben führen zu können, müssen viele der K-Poper an mehreren Arbeitsplätzen arbeiten.
Was unterscheidet den koreanischen Pop von der Popmusik anderer Länder? Was bringt ihre Liebhaber dazu, viel Geld auszugeben?
Helfen Sie Idolen
Kelly schreibt dazu: "Nicht alle koreanischen Musiker verdienen viel Geld. Aber es gibt einige sehr beliebte Bands wie BTS, deren Arbeit sich sehr gut verkauft."
Mit anderen Worten, wichtige Popmusiker bekommen alles oder nichts.
Daher ist es unter Fans weit verbreitet, dass sie mit Sicherheit mehr Geld für ihr Hobby ausgeben sollten. Schließlich profitieren sie durch den Kauf von Eintrittskarten oder Kleidung mit Symbolen nicht nur von sich selbst, sondern auch von ihren Vorbildern.
Eine solche finanzielle Unterstützung ermöglicht es ihren Lieblingsdarstellern, über Wasser zu bleiben. Diese Ideen entstehen oft nicht von selbst. Ihre Verbreitung ist das Ergebnis der Aktivitäten von Vermarktern. Es ist für sie von Vorteil, mit ihren Kleidern, Schuhen und anderen Dingen eine ganze Subkultur um die Musiker zu bilden.
Fliegen Sie weiter, beeilen Sie sich, kaufen Sie ...
Die Auswahl an Waren ist hier sehr groß. Im Gegensatz zu anderen Musikern beschränken sich Künstler, die im Bereich Key Pop arbeiten, nicht nur auf die Veröffentlichung von Kalendern und Hoodies mit ihrem Image.
Die Auswahl an Produkten ist riesig. Jede selbstbewusste koreanische Popgruppe hat ihre eigenen Leuchtstäbe. Dies sind Leuchtstäbe mit dem Team-Logo. Kay Poper färben ihre Haare normalerweise in hellen Tönen. Daher ist Haarfärbemittel ein weiteres Produkt, das in das Arsenal eines jeden Fans gehören sollte.
Koreanische Künstler sind normalerweise sehr produktiv. Ihre Neuerscheinungen erscheinen regelmäßig (alle paar Monate).Das Erscheinen von Singles und Alben geht mit der Herausgabe von Booklets, Postern und Sammelkarten einher.
All dies ist oft im Paket der Geschenkedition enthalten.
Wenn Sie über genügend Guthaben auf Ihrem Bankkonto verfügen, können Sie sich in eine farbenfrohe Utopie namens Key Pop stürzen.
Soziale Ungleichheit unter Fans
Aber was ist mit den Musikliebhabern, die es sich nicht leisten können?
Die Subkultur der koreanischen Popfans existiert hauptsächlich im Internet. Fans kommunizieren in Gruppen von sozialen Netzwerken. Was und wo zu kaufen, diskutieren sie oft zusammen. Nachdem sie etwas Neues erworben haben, haben sie es eilig, mit ihr Fotos zu machen, um Bilder auf den Hof von Gleichgesinnten zu bringen.
Aber nicht alles ist so harmlos wie es scheint. Eine Person, die mehr Konzerte besucht hat, Markenkleidung und eine große Sammlung anderer Dinge, die mit dem Künstler zu tun haben, gilt als loyaler Fan. Und derjenige, der das letzte Album nicht gekauft hat, wird hier öffentlich verspottet. Andererseits zwingt niemand die Menschen, Mitglieder dieser Gemeinschaften zu sein. Sie leben also gerne nach diesen Regeln.
Es ist zu wiederholen, dass Produkte mit Symbolen auch von Künstlern anderer Genres hergestellt werden. Eine solche Diskriminierung besteht jedoch nur bei Schlüsselpersonen.
Anfang dieses Jahres schrieb einer von ihnen im sozialen Netzwerk folgende Nachricht: "Wir sind in BTS-Markenkleidung gekleidet und hören uns das neue Album an, das wir gerade gekauft haben, als wir zu unserem BTS-Konzert in unserem Hyundai Palisade gingen, wo wir weitere Dinge kaufen werden." Dieser Beitrag hat 24 Tausend Likes gesammelt.
Eine solche Konsumkultur verbreitet sich immer mehr auf der ganzen Welt.
Nicht jeder, der Key Pop mag, ist so suggestiv, dass er bereit ist, für irgendetwas mit der Symbolik seiner Idole zu bezahlen. Einige von ihnen besorgen sich neue CDs und arrangieren nach dem Konzertbesuch die Live-Übertragung auf Twitter. So können auch Personen, die nicht zur Veranstaltung gekommen sind, die Aufführung von Idolen genießen. Dieser Ansatz ist viel vernünftiger als die blinde Verehrung von Idolen und das unbedachte Ausgeben von Geld.
Ein bisschen Geschichte
John Lennon glaubte, dass Songs, die als Single veröffentlicht wurden, nicht auf den Beatles-Alben erscheinen könnten, da die Leute nicht noch einmal für die gleiche Komposition bezahlen sollten. Und die Band Led Zeppelin hat überhaupt keine Singles veröffentlicht. Die Mitglieder wollten, dass ihre Fans nicht nur Hits, sondern auch komplexere Kompositionen auf Alben hören.
Und der Leiter der Aquariengruppe Boris Grebenshchikov wiederholt gerne, dass Informationen (Musik, Literatur usw.) frei sein sollten.
Jede dieser Gruppen hatte auch ihre eigene große Armee von Bewunderern. Musik hat für sie jedoch schon immer eine große Rolle gespielt. Ich frage mich, wie viele Fans für Key-Pop-Gruppen übrig geblieben wären, wenn es keine Produkte mit ihren Symbolen, Videoclips und Seiten in sozialen Netzwerken gegeben hätte.