Recientemente, una tienda de ropa de Londres para fanáticos de la música K-Pop ha estado llena de visitantes. Antes del concierto de un popular grupo coreano llamado BTS, miles de fanáticos querían comprar productos de marca con los emblemas de sus artistas favoritos.
Además, había tanta gente que quería que se formara una gran cola. Pero los accesorios con símbolos k-pop no se pueden llamar baratos. Incluso se podría decir que ser fanático de la música pop coreana es muy costoso.
Entonces, ¿cuánto dinero gastan los keypayers en su hobby?
¿Quizás tengan que pagar varios cientos de rublos al mes por escuchar música en el servicio de Spotify?
¿O algunos miles (el precio de una entrada para un concierto y camisetas con artistas, en los que puedes tomar fotos para Instagram)?
Diferentes números
Esto es lo que los mismos cazadores dicen al respecto.
"Se liberan alrededor de 21,000 - 30,000 rublos por mes", escribe uno de los fanáticos en la red social Reddit.
Otro admite: "Ahora esta cantidad es de 10.000 rublos. Pero si mis ídolos lanzan un nuevo álbum, gastaré más".
Otro fan dice: "Creo que estoy gastando alrededor de 25,000 al mes".
Los expertos en el campo del espectáculo muestran que cualquier cantidad de menos de tres dígitos en el mundo de la música pop coreana parece inverosímil.
Cultura peculiar
Todos saben que artistas de muchos géneros producen productos de marca para los fanáticos. Y a menudo no es barato. Ya sea un conjunto de cosméticos Fenty Beauty de Rihanna o zapatillas Yeezy de Kanye West, todas estas son cosas muy caras.
Pero, para los fanáticos de la música pop clave, el problema financiero es más grave. El mes pasado, la periodista Kat Kelly publicó un artículo sobre los fanáticos del pop coreano que viven en los Estados Unidos de América.
Dice que estas personas gastan regularmente cantidades impresionantes en viajes aéreos, boletos de conciertos y reuniones de varios días de personas de ideas afines. Para poder llevar una vida así, muchos de los k-popers tienen que trabajar en varios trabajos.
¿Qué distingue al pop coreano de la música pop de otros países? ¿Qué hace que sus amantes gasten mucho dinero?
Ayuda idols
Esto es lo que Kelly escribe al respecto: "No todos los músicos coreanos ganan mucho dinero. Pero hay algunas bandas súper populares como BTS, cuyo trabajo se vende muy bien".
En otras palabras, los músicos pop clave obtienen todo o nada.
Por lo tanto, se cree ampliamente entre los fanáticos que ciertamente deberían gastar más dinero en su pasatiempo. Después de todo, al comprar boletos o ropa con símbolos, se benefician no solo de ellos, sino también de sus ídolos.
Tal apoyo financiero, en su opinión, permite que sus artistas favoritos se mantengan a flote. Estas ideas a menudo surgen no por sí mismas. Su distribución es el resultado de las actividades de los vendedores. Es beneficioso para ellos formar una subcultura completa alrededor de los músicos con sus ropas, zapatos y otras cosas.
Vuela, date prisa, compra ...
La selección de productos aquí es muy grande. A diferencia de otros músicos, los artistas que trabajan en el género del pop clave no se limitan al lanzamiento de calendarios y sudaderas con su imagen.
La selección de productos es enorme. Cualquier grupo pop coreano que se respete tiene sus propios palos de luz. Estos son palos luminosos con el logotipo del equipo. Los popers Kay generalmente se tiñen el cabello en tonos brillantes. Por lo tanto, el tinte para el cabello es otro producto que debería estar en el arsenal de cada fanático.
Los artistas coreanos suelen ser muy prolíficos. Sus nuevos lanzamientos salen regularmente (una vez cada pocos meses).La aparición de singles y álbumes se acompaña del lanzamiento de folletos, carteles, tarjetas de colección.
A menudo, todo esto está incluido en el kit de edición de regalo.
Si tiene suficientes fondos en su cuenta bancaria, entonces puede permitirse sumergirse en una utopía colorida llamada key pop.
Desigualdad social entre los fanáticos
¿Pero qué hay de esos amantes de la música que no pueden pagarlo?
La subcultura de los fanáticos del pop coreano existe principalmente en Internet. Los fanáticos se comunican en grupos de redes sociales. Qué y dónde comprar, a menudo discuten juntos. Habiendo adquirido algo nuevo, tienen prisa por tomar fotos con ella para poner fotos en la cancha de personas de ideas afines.
Pero no todo es tan inofensivo como parece. Una persona que ha asistido a más conciertos, tiene ropa de marca y una gran colección de otras cosas relacionadas con el artista se considera un fanático más leal. Y el que no compró el último álbum es ridiculizado públicamente aquí. Por otro lado, nadie obliga a las personas a ser miembros de estas comunidades. Entonces les gusta vivir según estas reglas.
Vale la pena repetir que los productos con símbolos también son producidos por artistas de otros géneros. Pero tal discriminación existe solo con los cazadores clave.
A principios de este año, uno de ellos escribió el siguiente mensaje en la red social: "Estamos vestidos con ropa de la marca BTS, escuchamos el nuevo álbum recién comprado cuando vamos a nuestro Hyundai Palisade para un concierto de BTS, donde compraremos más cosas". Esta publicación ha recopilado 24 mil me gusta.
Tal cultura de consumo se está extendiendo cada vez más en todo el mundo.
No todos los que gustan del key pop son tan sugestionables que están dispuestos a pagar cualquier cosa con el simbolismo de sus ídolos. Algunos de ellos obtienen nuevos discos juntos, y después de visitar el concierto, organizan su transmisión en vivo en Twitter. Por lo tanto, las personas que no pudieron llegar al evento también pueden disfrutar del desempeño de los ídolos. Este enfoque es mucho más razonable que el culto ciego a los ídolos y el gasto irreflexivo de dinero.
Un poco de historia
John Lennon creía que las canciones lanzadas como single no podían aparecer en los álbumes de los Beatles, ya que la gente no debería pagar una vez más por la misma composición. Y la banda Led Zeppelin no lanzó singles en absoluto. Sus miembros querían que sus fanáticos escucharan no solo éxitos, sino también composiciones más complejas en álbumes.
Y al líder del grupo Acuario Boris Grebenshchikov le gusta repetir que la información (música, literatura, etc.) debería ser gratuita.
Cada uno de estos grupos también tenía su propio gran ejército de admiradores. Pero la música siempre ha jugado un papel importante para ellos. Me pregunto cuántos fanáticos habrían quedado para los grupos que tocan key pop si no hubiera productos con sus símbolos, videoclips y páginas en las redes sociales.