En person kan vara riktigt lycklig bara när han har möjlighet att göra det han älskar. Men samtidigt tas inte hobbyer som arbete på allvar av många. En vanlig människas livsinställning är att det är nödvändigt att separera affär och hobby.
Detta är fel, genom att kombinera båda kan du uppnå stor framgång. Ett mycket bra exempel på detta postulat är försäljningen av författarens dockor. Ett sådant företag ger skaparen både vinst och tillfredsställelse av kreativa behov.
Var ska jag börja?
Många, efter att ha lärt sig om förekomsten av författarens dockor, börjar vara aktivt intresserade av tekniken för deras tillverkning. I själva verket är specialundervisning välkommen, men inte särskilt obligatorisk. Naturligtvis kommer framgångsrika genomförda konstkurser inte att bli ett hinder, till och med, tvärtom, kommer att hjälpa dig att välja den riktning du behöver för att flytta. Men det här är långt ifrån huvudsaken!
Mycket viktigare är önskan att skapa och utvecklas. Det är inte nödvändigt att förvänta sig att de första, andra och till och med tionde dockorna visar sig vara ett standardexempel på konst. Men de kommer att ha sin egen själ och karaktär.
Frågan om hur man säljer en författares docka äger rum, men den kan inte existera oberoende. Det är nödvändigt att detta är en enda oändlig process med kreativitet och utbyte av deras verk med omvärlden. Först då fungerar allt och verksamheten kommer att blomstra.
Frivolous attityd
Du kan förstå de människor som börjar skratta när de lär sig om marionettbranschen. Vid första anblicken verkar allt mer som roligt än en lönsam verksamhet. Fliret börjar försvinna med insikten om det värde som vissa originalprodukter uppnår.
Författardockor kan säljas på specialutställningar, hemma och även på stora auktioner. Samlare är redo att bokstavligen ge allt för vissa sällsynta föremål och skapelser av begåvade samtida författare.
Således är det bara människor som inte vet hur man kan tjäna pengar som kan vara frivolösa med en så lovande verksamhet. Dessutom börjar de göra denna verksamhet mer för själens begär, och först då ger deras favorithobby inkomst. Därför uppmärksammar kännare och hantverkare för att göra dockor absolut ingen uppmärksamhet på dumt förlöjligande och ånger för barnslighet.
Historien om författarens dockor
Författarens docka idag är en av de eftertraktade konstformerna, men det har inte alltid varit fallet. Denna genre visade sig först på 50-talet av XX-talet. Kreativa människor på den tiden ville hitta en väg ut ur kaos och aggressivitet som blomstrade i det andliga livet i samhället.
Det är mycket svårt för en oinformerad person att förstå varför en författares docka behövs. När allt gäller det inte en barnleksak, och dess skillnad från animations- och teaterversionerna kan ses även med blotta ögat. Allt dess värde ligger i möjligheten att överväga ett sådant konstverk, fyllt med djup mening. När man tittar på dockan ser alla sina egna saker, någon hemlighet gömd för andra.
Föddern till moderna figurer som samlats in av samlare runt om i världen bör sökas i Frankrike. Enligt en version var det där Edgar Degas först gjorde en konstdocka. Han kallade sin vaxskapning "Little Dancer". Det är mycket svårt att titta bort från den här miniatyrflickan, innan det visade sig vara livlig och naturlig.
Dockasamling
I den moderna världen är försäljningen av designer dockor i full gång, och det är mycket svårt för en nybörjarsamlare att ta reda på vad som är värt att köpa och vad inte. Frågan är särskilt akut på grund av de höga kostnaderna för sådant nöje.
Det finns till och med deras egna kriterier och regler genom vilka kunniga människor avgör värdet av författarens dockor. Unika dockor värderas mer än andra. De skapas av händerna på kända mästare i en enda kopia. För ett sådant konstverk måste betala från 1 till 50 tusen dollar. De mest värdefulla och sällsynta kopiorna är helt omöjliga att köpa. De är som regel familjevärde och överförs från generation till generation.
Den vanligaste versionen är utgivningen av en begränsad upplaga av samma typ av dockor. I detta fall kommer kostnaden att vara mycket mer överkomligt. En garanti för ytterligare kopior i världen är det faktum att den form där figurerna gjutits bryts av vittnen.
Minst av allt kommer att drabba fickköpet av en docka som replikeras i ett belopp av 500 exemplar. Små företag är engagerade i detta, som beställer originalversionen från befälhavaren och sedan helt enkelt kopierar. För vad författarens önskade docka placeras i silikon, och formen är gjord.
Startkapital
En riktig konstnär behöver inte mycket pengar för att göra det han älskar. Det viktigaste är tillgängligheten av material från vilka det skulle vara möjligt att skapa dina mästerverk. Detta är helt sant för marionettbranschen.
Vid beräkningen av startkapitalet bör för det första kostnaden för massan för modellering inkluderas, vilket är 500-1000 rubel. Hjälpmaterial från vilka ögon, hår och kläder kommer att tillverkas kommer att kosta ytterligare 500 rubel. För det första testet av din styrka behöver du därför bara ha 1 500 rubel, och därefter beror allt bara på förmågan och efterfrågan på produkterna.
Om försäljningen av författarens dockor är framgångsrik kan en nybörjare och en okänd mästare tjäna upp till 50 tusen rubel per månad. Detta tar hänsyn till det faktum att en kopia tar upp till 20 dagar.
Vad ska man göra i fall av fel?
Det är svårt att missförstås, särskilt om det gäller en fråga där själen investeras. Om försäljningen av dockorna inte fungerade, bör du inte förtvivla. Anledningen kan inte ligga så mycket i hantverk som oförmåga att förverkliga resultaten av deras arbete.
Det finns två vägar ur denna situation:
- Hitta en person som är villig att hjälpa till med försäljningen.
- Ändra räckvidden för ditt företag.
Dessutom ger det andra alternativet inte nödvändigtvis ett fullständigt avslag på ditt favoritdrivbord. Det är till exempel möjligt att organisera utbildningskurser för produktion av författarens dockor. Utan tvekan kommer de att vara mycket populära bland både barn och vuxna.