Nyligen har en London-klädaffär för musikfans K-Pop varit full av besökare. Innan en populär koreansk grupp som heter BTS konsert ville tusentals fans köpa märkesvaror med sina favoritartisters emblem.
Dessutom var det så många människor som ville att det skapades en enorm kö. Men tillbehör med k-pop-symboler kan inte kallas billigt. Du kan till och med säga att det är väldigt dyrt att vara fan av koreansk popmusik.
Så hur mycket pengar spenderar nybörjarna på sin hobby?
Kanske måste de betala flera hundra rubel i månaden för att lyssna på musik på Spotify-tjänsten?
Eller några tusen (priset på en konsertbiljett och T-shirts med artister, där du kan ta bilder på Instagram)?
Olika nummer
Det är vad nyckelpopers själva säger om det.
"Cirka 21 000 - 30 000 rubel släpps per månad", skriver en av fansen på Reddit sociala nätverk.
En annan medger: "Nu är detta belopp 10 000 rubel. Men om mina idoler släpper ett nytt album, kommer jag att spendera mer."
En annan fan säger: "Jag tror att jag spenderar cirka 25 000 i månaden."
Experter inom showbranschen hävdar att vilket belopp som är mindre än tre siffror i världen av koreansk popmusik ser otroligt ut.
Speciell kultur
Alla vet att artister i många genrer producerar märkesvaror för fans. Och det är oftast inte billigt. Oavsett om det är en uppsättning Fenty Beauty kosmetika från Rihanna eller Yeezy sneakers från Kanye West - allt detta är väldigt dyra saker.
Men för fans av nyckelpopmusik är den ekonomiska frågan mest akut. Förra månaden publicerade journalisten Kat Kelly en artikel om koreanska popfans som bor i Amerikas förenta stater.
Det säger att dessa människor regelbundet spenderar imponerande mängder på flygresor, konsertbiljetter och flerdagsmöten med likasinnade. För att kunna leva ett sådant liv måste många av k-poparna arbeta på flera jobb.
Vad skiljer den koreanska popen från andra lands popmusik? Vad får hennes älskare att spendera mycket pengar?
Hjälp idoler
Så här skriver Kelly om: "Inte alla koreanska musiker tjänar mycket pengar. Men det finns några superpopulära band som BTS, vars verk säljer mycket bra."
Med andra ord, nyckelpopmusiker får allt eller ingenting.
Därför anses det allmänt bland fans att de säkert borde spendera mer pengar på sin hobby. När allt kommer omkring, genom att köpa biljetter eller kläder med symboler, gynnar de inte bara sig själva utan också deras idoler.
Sådant ekonomiskt stöd gör, enligt deras åsikt, deras favoritartister att hålla sig flytande. Dessa idéer uppstår ofta inte av sig själva. Deras distribution är resultatet av marknadsförarnas aktiviteter. Det är fördelaktigt för dem att bilda en hel subkultur kring musikerna med sina kläder, skor och andra saker.
Flyga på, skynd dig, köp ...
Valet av varor här är mycket stort. Till skillnad från andra musiker är artister som arbetar i genren av nyckelpop inte begränsade till släppningen av kalendrar och hoodies med sin bild.
Urvalet av produkter är stort. Varje själv respekterande koreansk popgrupp har sina egna signaturlampor. Det här är glödpinnar med laglogotypen. Kay-popers färgar vanligtvis håret i ljusa nyanser. Därför är hårfärgning en annan produkt som borde ligga i varje fan.
Koreanska artister är vanligtvis mycket produktiva. Deras nya utgåvor kommer regelbundet ut (en gång i några månader).Utseendet på singlar och album åtföljs av utgivningen av broschyrer, affischer, samlingskort.
Ofta ingår allt detta i paketet med presentutgåvan.
Om du har tillräckligt med pengar på ditt bankkonto kan du tillåta dig att kasta ut i en färgglad utopi som kallas key pop.
Social ojämlikhet bland fans
Men hur är det med de musikälskare som inte har råd?
Subkulturen av koreanska popfans finns främst på Internet. Fans kommunicerar i grupper av sociala nätverk. Vad och var de kan köpa diskuterar de ofta tillsammans. Efter att ha fått en ny sak har de bråttom att ta bilder med henne för att lägga bilder på domstolen för likasinnade människor.
Men inte allt är så ofarligt som det verkar. En person som har deltagit i fler konserter, har märkeskläder och en stor samling andra saker relaterade till artisten betraktas som ett mer lojalt fan. Och den som inte köpte det sista skivan är förlöjligt här. Å andra sidan tvingar ingen människor att vara medlemmar i dessa samhällen. Så de gillar att leva enligt dessa regler.
Det är värt att upprepa att produkter med symboler också produceras av artister av andra genrer. Men sådan diskriminering existerar endast hos nyckelpopers.
I början av detta år skrev en av dem följande meddelande på det sociala nätverket: "Vi är klädda i BTS-märkta kläder, vi lyssnar på det nya albumet vi just köpte när vi går till vår BTS-konsert i vår Hyundai Palisade, där vi kommer att köpa fler saker." Det här inlägget har samlat 24 tusen likes.
En sådan konsumtionskultur sprider sig mer och mer över hela världen.
Inte alla som gillar nyckelpop är så tänkbara att de är villiga att betala för någonting med symbolerna i sina avgudar. Några av dem får nya skivor tillsammans, och efter att ha besökt konserten arrangerar de dess direktsändning på Twitter. Således kan människor som inte lyckades komma till evenemanget också njuta av framträdandet av avgudar. Denna strategi är mycket rimligare än blind dyrkan av avgudar och tankelösa pengar.
Lite historia
John Lennon trodde att låtar som släpptes som singel inte kunde visas på Beatles-albumen, eftersom människor inte borde betala en gång för samma komposition. Och bandet Led Zeppelin släppte inte singlar alls. Medlemmarna ville att deras fans ska lyssna på inte bara hits, utan också mer komplexa kompositioner på album.
Och ledaren för Aquarium-gruppen Boris Grebenshchikov gillar att upprepa att information (musik, litteratur och så vidare) bör vara gratis.
Var och en av dessa grupper hade också sin egen stora armé av beundrare. Men musik har alltid spelat en viktig roll för dem. Jag undrar hur många fans som skulle ha kvar för grupper som spelade key pop om det inte fanns några produkter med deras symboler, videoklipp och sidor på sociala nätverk?